ソロ10年を振り返るにあたり､その前のバンド時代についても､少し触れておこうかなと思う｡
｢HAPPY BIRTHDAY｣という2人組バンドを､2010年に結成した｡とにかくおもしろそうだったから､だいすきな親友と組んだ｡将来のことなどは何も考えていなかった｡すぐに事務所が決まりインディーズでアルバムを1 枚出し､翌年にはメジャーデビューという､すごいスピード感だった｡
2社のレコード会社からオファーをもらい､すっかり有頂天になった｡ひとつはフェスなどを目指しロックバンドとして売り出す路線､もうひとつはJPOPシンガーのような売り出し方の路線だった｡
｢危険な方を選べ｣と岡本太郎も言っているし､やばそうな方に挑戦したい｡直感もあって､当時アングラまっしぐらだった私たちは､後者に決めた｡変なやつがJPOPで売れる世界の方がかっこいいと思った｡そっちの方が､危険で魅力的に見えた｡
ライブハウスでの下積みもないので､ファンがほぼ0のような状態でデビューした｡無名にも関わらず､ライブの楽屋には毎回､大勢のスタッフがおり､終演後の関係者挨拶もいつも長蛇の列だった｡最初に出演したメディアが､地上波TVの有名音楽番組だったことからも､期待の新人扱いだったことがわかる｡なにもかもが初めての経験で､右も左もわからず､ただただ流れに流され乗っかっていった｡
｢きささんは天才だから｣｢きささんの曲はすごい｣当時のスタッフの方たちは､私をめいっぱい持ち上げてくれた｡ Mステを見ながら｢来年はこれに出るんだよ｣と言われ､その気になった｡｢きささんは弦なんか替えなくていいよ｣とライブ前にはギターの弦を張り替えてもらい､ローディーさんが完璧にステージセッティングしてくれ､小さな撮影にもヘアメイクさんが何時間もかけて入ってくれた｡
わざわざ難しそうな道を選んだのだ｡一気に頭を切り替え､とりあえずなんでもやってみようと思った｡歌詞にアドバイスや訂正が入ることも､作品が良くなるのであれば､と受け入れた｡
｢嘘でもかわいいと言って｣というミニアルバムからがそうだ｡
｢こうやってまた君に嫌われる｣という曲があるのだが､重たい女の子の曲を書くことになっていた｡最初は｢あなたの髪とパスタを首に巻いて～｣などと書いていたが､なにやら全然違うらしかった｡何度も訂正を受け､これでもか､これでもか､とどこまでも重たく､しつこくねちねちと書いた｡
ある時｢｢花火に行く約束も結局なくなりそう｣という部分を｢鎌倉｣にしてはどうかな､最近は若い女の子も鎌倉に行くらしい｡｣と言われ､愕然とした｡そんな単語にまで訂正が入るのか｡花火という言葉のときめき､儚さ｡かまくら…口に出したらわかる､イメージ､文字数､イントネーション…なにもかもが不一致だった｡なぜボツになるのか､なぜそこが訂正なのか｡私には基準がよくわからなかった｡私は鎌倉は女友達と行きたい｡
だけど結局気が付けば､ふしぎなことに､自分の経験談を生々しく書いた曲になった｡そういうもんなのだ｡おもしろいものだと思う｡自分が感動する愛しいラインを探して書き続けると､なにやらどれだけ調整しても､自分の出汁ってやつが､嫌ってほど出るらしい｡
次第に､求められていることからギリギリ外れないとか､攻めても大人にバレないラインはどこなのかとか､そういうことばかりに集中するようになっていった｡細かいことがどんどん気になり神経質になり､1 単語を決めるのに何日もかかった｡
アニメのタイアップが立て続けに決まり､一見好調だった頃､声帯結節の手術で活動休止をした｡何を作ってもボツばかりで､毎日せっせと自分いじめに勤しんでいる最中だった｡お酒と煙草で声はガラガラ､部屋もぐちゃぐちゃ､毎日ほとんど眠れず､そのままリハへ行く日々を繰り返していた｡精神的にも限界だった｡やっと休める｡本心はそうだった｡
そのあたりから､少しずつ周りの空気が変わっていった｡がっかり､といった雰囲気だった｡
自分の置かれている環境の異常さに気付いてはいた｡なにかが絶対におかしい｡こんな風になにもかも勝手にうまくいくわけがない｡私には基礎が何もない｡未だにギターの弦も自分で替えられない､コードも全然わからない｡
そんな時たまたま､信頼していたスタッフが自分の悪口を言うのを耳にした｡周りの大人がいつも自分に見せている笑顔と､本心は違うことを知ったのだった｡情けない｡反省の日々だった｡
声帯手術後､ボイトレの先生に出会わせてもらったことは､人生の転機だった｡初回から散々だった｡｢あいづちや表情､なにもかもが感じ悪い､今すぐ全部変えろ｣自分の喋り方を録音して聴き､確かに､とショックを受けた｡緊張して､はい｡はい｡しか言えていないのだった｡
その後､何度かカウンセリングのような形で話をし､｢あんたには人を喜ばせようっていう愛がない｡次､喋り方から何から全部変えてこないともうあんたには会わない！｣と言われた｡毎回すごく怖かったのだが､全身全霊､とんでもないエネルギーでぶつかってくれる､嘘のないまっすぐな愛を感じていた｡誰も言ってくれなかった､私に圧倒的に足りていなかったことが､そこにはあった｡もっと早く出会いたかった｡あと一年早く出会えていたら｡でもそれも含めて運命だったとも思っている｡
その日のことを覚えている｡必死だった｡なんとしてもレッスンを受けたかった｡緊張していた｡扉を開け､今まで出したことがない声で､目を見開き､別人を演じて挨拶をした｡髪型もメイクも変えていった｡これが最後のチャンスだった｡もう後がない｡今思えば､なんてことない､普通の挨拶だったような気もする｡
｢いいじゃん！ よくなった！ やればできるじゃん！｣はじめて褒めてもらえて､泣きそうにうれしかった｡そこから毎日､明るい話し方や態度を練習した｡今までの失礼をなんとか挽回したくて､会う人ひとりひとり､全員が課題だった｡なにもかもやり直したかった｡
正直､歌のレッスンまではほとんど辿り着けなかった｡通っている方は紅白に出場するようなアーティストばかりで､私には先の予定があるわけでもなかった｡通い続けることができず､自分から連絡もしなくなってしまった｡なんとなくうしろめたくて合わせる顔がないと､どうしても今まで書くことができなかったけれど､先生に出会える人生だったことに､感謝している｡
声帯の手術をするまでは､小さい頃からずっとハスキーで､声が低くてなかなか出なかった｡気性が激しく､3､4歳で喉をつぶしたらしい｡会話をしていても､ぱっとリアクションを取ることができなかった｡手術後からは､びっくりするくらい高い声が出るようになり､即座に思っているリアクションが取れるようになった｡人生が変わった｡声がスッと出るだけで､こんなにコミュニケーションは楽になるのか｡笑えばパッと高い声が出るなんて､はじめての経験だった｡新しい声で､新しい生き方を知れたことは､大きな自信になった｡
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事務所やレコード会社と契約が切れる頃､ここで終わり､というはっきりとした線引きはなく､なんとなくスタッフの数が減っていき､ライブ後の打ち上げがなくなり､フェードアウトしていった｡
活動休止中だった｡気付けばだれもいなくて､ここから先は好きにしてね､とポーンと放り出された感じだった｡これからどうしよう｡毎日考えていた｡春だった気がする｡
スタジオの廊下｡ギターの弦を張り替えてくれる人がいなくなったので､自分で張り替えたら､失敗して逆に巻いていた｡本当に､私はまだここからだ､ここがゼロ地点だと思った｡
